Bild och form

Kulturpedagogisk pool Västerbottten

Här hittar du kulturutövare inom bild och form. Klicka på ett namn nedan för att läsa mer om personen.

Tillbaka till Resursbanken
Ingela Wall – Bild -och konstpedagogik, estradpoesi, kreativt skrivande
  • Kontakt: estradpoesi@ingelawall.com
  • Bostadsort: Umeå
  • Utbildning: Fil kand bildpedagogik, fil kand skapande svenska
  • Konstnärligt område: Estradpoesi, kreativt skrivande, bildpedagogik, konstpedagogik.
  • Portfolio: www.ingelawall.com
  • Sociala medier: Facebooksida
  • Har du erfarenhet av pedagogisk undervisning riktad mot barn och unga? Ja.
  • Berätta lite om dig själv, din konstnärliga verksamhet och vad du kan undervisa andra inom: Hej Jag har frilansat som estradpoet i tjugo år. Uppträtt med estradpoesi, hållit skrivarworkshops. Är utbildad bildpedagog med fil kand, samt kurser inom konstpedagogik, teater, drama, kulturskolans didaktik m.m.. Arbetat som pedagog i förskola, fritidshem, skola, museum och som frilansande estradpoet. Studerar nu KPU för lärarexamen i estetiska ämnen.
Jonna Lindahl – Keramik, skulptur, teckning, måleri
  • Kontakt: lill.lindahl@hotmail.com
  • Bostadsort: Umeå
  • Utbildning: 2 år förberedande utbildning inom fri konst vid Munka folkhögskola, ej avslutad konstnärlig kandidatexamen inom keramikkonst vid HDK-valand, Konstnärlig kandidat examen inom fri konst från Umeå konsthögskola, ämneslärarexamen inom bild från Umeå universitet
  • Konstnärligt område: Keramik, skulptur, teckning, måleri
  • Portfolio:
  • Sociala medier: Instagram
  • Har du erfarenhet av pedagogisk undervisning riktad mot barn och unga? Ja.
  • Berätta lite om dig själv, din konstnärliga verksamhet och vad du kan undervisa andra inom: Hej Jonna Lindahl heter jag, är 27 år och jobbar som konstnär, keramiker och bildlärare i Umeå. Min konstnärliga praktik grundar sig först och främst i teckning. Hur ögat, hjärnan och handen samarbetar för att processa och överföra ens verklighet till pappret. Jag är övertygad om att teckning är något som alla kan lära sig och det ger en en stabil grund att utgå ifrån i ytterligare skapande, såväl skulptur som måleri.

    Jag har åtta års erfarenhet av att arbeta med keramik inom mitt eget konstnärskap, både handbyggande och drejning. Med särskilt intresse för hantverkshistoria och hur man kan använda sig av konsthistoria som inspiration för sitt skapande.

    Jag jobbar deltid som kursledare och verkstads-tekniker på keramikverkstaden ”lera mera” där jag undervisar både barn och vuxna i keramikens olika egenskaper, tekniker och processer.

    När jag inte arbetar med keramik eller mitt eget skapande är jag vikarie på olika skolor runt om i Umeå. Jag är utbildad gymnasiebildlärare, men genom vikarierandet har jag fått erfarenhet av och är bekväm med att arbeta med barn och ungdomar från förskoleklass ända upp till trean i gymnasiet.

    Jag är egentligen bekväm med och intresserad av all typ av konst och bild pedagogik och skulle kanske beskriva mig själv som en som kan ”lite om mycket”. Och jag skulle egentligen kunna tänka mig att undervisa i allt från kroki till bokbinderi, drejning eller serieteckning. För framför allt så gillar jag att titta på, prata om och skapa konst.
Lisalove Bäckman – Fotografi, digital bild, attributbygge m.m.
  • Kontakt: lisaloveb@gmail.com
  • Bostadsort: Skellefteå
  • Utbildning: Autodidakt, frilans inom fotokonst och visuell kommunikation
  • Konstnärligt område: Fotografi, digital bild, attributbygge m.m.
  • Portfolio: www.lisalove.se
  • Sociala medier: Instagram, Facebook
  • Har du erfarenhet av pedagogisk undervisning riktad mot barn och unga? Nej.
  • Berätta lite om dig själv, din konstnärliga verksamhet och vad du kan undervisa andra inom: Mitt främsta uttryckssätt de senaste tolv åren har varit fotokonst och specifikt självporträtt. Jag arbetar självständigt genom hela processen med gestaltning och iscensättning: från idé, till inhämtande av kunskap, framtagande av kostym, rekvisita, fotoplats, genomförande av fotografering och det efterarbete som krävs för att sy ihop ett färdigt verk.

    Min konstnärliga verksamhet innebär utöver det egna skapandet uppdrag och samarbeten, vilket jag tagit mig an i åtta års tid. Jag har bland andra samarbetat med Västerbottensteatern, Skuggteatern, Greenpeace, Skellefteå kommun, Region Västerbotten, Hugo Stenbecks stiftelse, musiker och scenkonstnärer.

    Hugo Stenbecks stiftelse var ett uppdrag som involverade arbete med barn och något jag fann givande och berikande. Där fick jag skapa porträtt av lekfulla barn med pondus i olika sagolika kostymer. Bilderna användes till stiftelsens magasin “Impact” vilket sammanfattade deras arbete för utsatta barn och unga under en period av tio år och magasinet nominerades till Svenska publishing priset år 2020.

    Jag saknar pedagogisk utbildning, men skulle gärna läsa in kurser som kan göra mig bättre rustad för ett uppdrag. Att möta barn och unga i skapandeprocesser är spännande och något jag gärna skulle arbeta med framåt. Jag tror mig vara lyhörd och inkännande, med stort tålamod och pedagogisk förmåga.

    Jag strävar alltid efter att sänka trösklarna in i själva skapandet – att göra det tillgängligt och lekfullt och hellre skapa något än att stå i stiltje. Mina spetskompetenser och områden jag kan undervisa i med självsäkerhet är fotografi och digital bild, men jag har också goda kunskaper i attributbygge, grundläggande sömnad, virkning och att skapa med hjälp av lim, spik och liknande lättillgängliga verktyg och material.
Shirly Holmberg – Arkitektur, måleri, teckning, skulptur
  • Kontakt: Shirly.holmberg@bjornfabriken.se
  • Bostadsort: Skellefteå
  • Utbildning: Arkitekt, magister
  • Konstnärligt område: Arkitektur, måleri, teckning, skulptur
  • Portfolio: www.bjornfabriken.se/portfolio
  • Sociala medier: Instagram
  • Har du erfarenhet av pedagogisk undervisning riktad mot barn och unga? Nej.
  • Berätta lite om dig själv, din konstnärliga verksamhet och vad du kan undervisa andra inom: Jag arbetar som arkitekt och konstnär. Mitt konstnärsskap är till mångt och mycket sprunget från graffitikulturen under 80- och 90-talet, och drivs t ex av att det offentliga rummet är till för alla, och möjliggörandet av att alla ska kunna ta del av konst. Jag trivs mest utomhus, i skog, mark och fjäll. Det är även här jag samlar energi, lyssnar inåt och inspireras.

    Som arkitekt arbetar jag generellt med hållbarhetsfrågor, det som skapas ska stå i minst 100 år, att först ta hand om det som finns och sedan lägga till något nytt. Som konstnär arbetar jag även med det som är flyktigt eller tillfälligt. Jag utgår alltid från landskap och kropp, skalan däremellan och hur verket kan förändras beroende på hur stort eller litet något är, eller uppfattas vara. Hur konst och arkitektur har förmågan att både förskjuta och förändra är för mig så himla intressant.

    Jag har tyvärr ingen pedagogisk erfarenhet eller utbildning i att leda barn i kreativa processer. Det är däremot något jag gärna går kurs i/vidareutbildar mig inom för att bli bättre utrustad.

    Jag trivs i att väcka den kreativa nyfikenheten och utmana människor i att våga skapa ”operfekt”. Att släppa sargen och skapa fritt ur känsla och genom att lyssna och betrakta. Det jag känner mig bekväm i att undervisa andra inom är teckning, måleri och volymer/skulptur. Att bygga enkla former eller figurer i kartong, papp eller det vi hittar utomhus. Att leka med skuggor och ljus och hur de uppfattas i förhållande till varandra.